Фил Дунский: создание рисунка на iPad и iPad Pro
Фил Дунский — петербургский иллюстратор, сотрудничающий с такими известными компаниями, как Toyota, McDonalds, Ford, Mail.ru, Microsoft, Nestle и другими. С его работами можно познакомиться здесь.
Узнайте, как с помощью iPad Pro и Apple Pencil создавать цифровые иллюстрации, работать с цветом и объемом. Фил раскрывает секреты возможностей iPad как профессионального инструмента для художника и делится опытом работы с ним.
Материал будет интересен как начинающим художникам, так и профессионалам, ищущим новые идеи и источники вдохновения.
Программа лекции:
1. Введение. Несколько слов об искусстве цифровой иллюстрации.
2. Обзор возможностей Procreate — профессионального инструмента для рисования на iPad и iPad Pro.
3. Обзор и демонстрация возможностей iPad Pro и Apple Pencil. Сравнение iPad Air и iPad Pro.
4. Практическая часть:
-
Создание персонажа;
-
Рисование набросков;
-
Заполнение цветом;
-
Объем.
Елизавета Парфёнова: цифровая живопись
Елизавета Парфёнова — 2D-художник, иллюстратор, куратор школы рисунка и цифровой графики Skills Up School. На лекции Елизавета рассказывает о цифровой живописи и о взаимосвязи классической школы с современными тенденциями в 2D-графике.
Лекция предназначена для тех, кто хочет научиться ориентироваться в мире актуальной цифровой живописи, узнать о достоинствах и недостатках рисования в «виртуальном пространстве».
Также Елизавета рассказывает о фундаментальном подходе к рисованию посредством цифрового инструментария.
Программа лекции:
1. От классики к современности. Что изменилось?
2. Тенденции современной цифровой живописи.
3. Как грамотно вести работу над цифровой иллюстрацией.
4. Инструменты Apple для создания идеального рабочего пространства.
5. Speedpaint или цифровой этюд. Что это и для чего?
6. Работа с натурой и фотореференсами. Достоинства и недостатки.
7. Актуальные сферы применения цифровой живописи.
8. Образование и самообразование. Как научиться?
9. Ответы на вопросы слушателей.
Наталия Каюрова: создание цифровых пейзажей
Наталия Каюрова — художница, начавшая свой путь с создания книжных обложек и рекламных проектов. Работы Наталии привлекли внимание разработчиков игр, и она переключилась на прорисовку компьютерных игр класса ААА в компании Wargaming, где успешно проработала несколько лет.
Сегодня Наталия создает удивительные цифровые миры в Trace Studio и делится своим опытом на онлайн- и офлайн-лекциях.
На видео Наталия рассказывает о том, что представляет из себя цифровой и аналоговый пейзаж, как в него можно вписать окружение, какими средствами «оживлять» картинку и где искать идеи для наполнения пейзажа. Также вы узнаете, что важно учитывать в спидпейнте (искусстве быстро создавать красивые картинки).
Программа лекции:
1. Вступление. Немного о 2D-художниках.
2. О лекторе. Кто я и чем занимаюсь.
3. Анализ картин. Демонстрация художественных приемов на примере готовых картин.
4. Поиск идеи — создание набросков композиционными пятнами, поиск интересного варианта.
5. Создание двух финальных картинок: черно-белого и цветного пейзажа.
6. Ответы на вопросы.
Ася Александрова: mind mapping иллюстратора
Ася Александрова — художник-иллюстратор, основатель проекта «Пора рисовать!»
Узнайте, как заставить эффективно работать свою фантазию и как в этом может помочь создание карт мыслей (mind mapping). Ася сравнивает между собой несколько бесплатных и платных приложений, позволяющих нарисовать подобные карты на iPad. Также она показывает собственные техники рисования в программе Procreate. Вы сможете прочувствовать на себе все стадии творческого процесса.
Программа мастер-класса рассчитана на широкую публику и не требует специальных навыков или художественного образования. Материал будет интересен как новичкам, так и профессионалам, ищущим вдохновение.
Программа лекции:
1. Что такое воображение.
2. Этапы творческого процесса по системе Анри Пуанкаре и Грэма Уоллеса.
3. Стадии работы над идеей.
4. Практическая часть по работе над идеей в Procreate.
5. Mind mapping по системе Аллана Колинза и Тони Бьюзена.
6. Обзор приложений MindMeister, Mindly и MindNode.
7. Практическая часть по mind mapping.
8. Как нарисовать то, чего мы никогда не видели?
Татьяна Дмитриева: цифровая живопись в Adobe Photoshop
Татьяна Дмитриева — художник, иллюстратор и дизайнер, основатель и автор проекта TANI DM SCHOOL.
В рамках лекции вы узнаете, что такое цифровая иллюстрация, изучите различные техники живописи и стили. После теоретической части вы сможете нарисовать цифровой портрет в Photoshop с фотографии. Также Татьяна расскажет, как грамотно создать портфолио и как продавать свои работы, чтобы привлечь заказчиков.
Лекция будет интересна как практикующим художникам, так и тем, у кого нет профессиональной подготовки, но есть желание учиться рисовать цифровую живопись.
Программа лекции:
1. Что такое цифровая иллюстрация?
2. Обзор существующих техник:
-
Техника и стили цифровой живописи.
-
Техника «Акварель».
-
Техника «Графика».
-
Техника «Масло».
3. Что такое авторский стиль.
4. Работы лектора.
5. Практическая часть: рисование цифрового портрета в Photoshop с фотографии (по шагам).
6. Создание портфолио.
7. Где продавать свои работы и как привлечь заказчиков.
Сохраните себе подборку, чтобы не потерять. Приятного просмотра и обучения!